ビートルズ 12 27
ベルリンのマダム・タッソー蝋人形館にあるビートルズの蝋人形は、若き日のポップスターを表しています。生き残ったメンバーの 80 人、ポール・マッカートニーとリンゴ・スターは XNUMX 代です。 (シャッターストック)

2011 年、ポップ ミュージック学者のサイモン レイノルズはすでにポップ カルチャーが自らの過去に魅了されていることを観察しており、次のように述べています。 レトロに夢中、そして記念に夢中に設立された地域オフィスに加えて、さらにローカルカスタマーサポートを提供できるようになります。」

レイノルズにとって、この過去への執着は、ポップ ミュージック文化の終焉をもたらす可能性を秘めています。「もしかしたら、私たちの音楽文化の将来に対する最大の危険は…その過去なのではないでしょうか?」と彼は尋ねます。

レイノルズ氏が懸念を表明して以来、状況は何年も改善されていない。過去数十年間のポピュラー音楽への私たちの執着は、オリジナリティを抑圧することで私たちの未来を脅かしています。

録音技術のおかげで、そして最近の人工知能と機械学習の発展のおかげで、私たちはますます幽霊のような現在に身を置き、ポップ ミュージックの過去の亡霊に完全に取り憑かれていることに気づきます。


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幽霊のような存在

この種の幽霊は不安を引き起こす可能性があります。幽霊学は、フランスの哲学者ジャック・デリダの著作に由来する理論的概念であり、後に 批評家マーク・フィッシャーによって音楽学に応用された。幽霊学は、記憶、郷愁、そして存在の性質に関係しています。現在は決して単なる「現在」ではなく、私たちの文化的過去の名残は常に残ったり戻ったりします。

文学、民間伝承、大衆文化における幽霊とは、もう残っていない過去の何かまたは誰かの存在です。では、幽霊は過去から来たものなのでしょうか、それとも現代から来たものなのでしょうか?幽霊学が主張するように、幽霊は逆説的に、同時に両方の存在でもあります。

2023 年 XNUMX 月、ポップ現象のビートルズは「新」曲「時々」この曲はファンや批評家から同様に熱狂的な歓迎を受け、すぐに米国と英国でチャートの2023位を獲得し、XNUMX年に最も売れたシングルとなった。ビートルズの2023年の曲「Now and then」。

この曲には、故ジョン・レノンによるリード・ボーカル・トラックがフィーチャーされており、これは1970年にジョン・レノンが殺害される数年前、1980年代後半に自宅で作成したデモ録音から回収されたものだ。また、故ジョージ・ハリスンのアーカイブ・ギター・トラックも含まれている。

生き残ったビートルズの2人、ポール・マッカートニーとリンゴ・スターは、新しいベース、ドラム、ボーカル、ギター・パートを提供し(マッカートニーはハリソンのサウンドとスタイルを模倣したスライド・ギター・ソロも演奏した)、プロデューサーのジャイルズ・マーティン(伝説的なビートルズのプロデューサー、ジョージ・マーティンの息子)も参加した。ストリングスのアレンジメントと、他の象徴的なビートルズの曲から抜粋したバックグラウンドボーカルのタペストリーを提供しました。

「Now and then」は、その制作における技術的洗練、特に 人工知能。録音された人間の声と他の音の違いを区別できるソフトウェアを使用して、レノンの声が分離されて蘇生され、マッカートニーとスターが亡くなったバンド仲間と一緒に演奏できるようになりました。

最後の傑作

「Now and then」は、ビートルズの「新しい」曲であることに加えて、おそらくグループの最後の曲でもある。復活させる古い録音はもうなく、マッカートニーとスターは二人とも80代である。

実際、次のような音楽評論家によれば、 保護者のアレクシス・ペトリディス「Now and then」は、感情的に満足のいく「終結の行為」です。この作品は、ビートルズのカタログへの真の追加として独立しており、バンドのキャリアを締めくくります。明らかにビートルズ風の記号表現を展開することに決して屈しないに設立された地域オフィスに加えて、さらにローカルカスタマーサポートを提供できるようになります。」

音楽ジャーナリストのジェム・アスワド氏が執筆 多様、「今と昔」を「」として特徴づけます。ほろ苦いフィナーレ」アスワドはこの曲を「不完全なスケッチ」として穏やかに批判しているが、同時にこれ以上の批判は不当な酸っぱいブドウに過ぎないと主張し、この曲は「グループの未完成の最後の部分の完成を示す予期せぬ喜びである」と結論づけている。仕事。"

幽霊のような、幽霊のような

しかし、一部の批評家はレイノルズの懸念に同調し、『Now and then』は明らかに賞賛に値しないと考えた。ジョサイア・ゴガーティの残酷なレビュー、 アンヘルド、この曲は「私たちの 文化的な破滅ループ」そしてそれを「死者のさえずりやジャラジャラという音を呼び起こす交霊会」に喩えました。

録音には、この曲が生きているミュージシャンの作品であることをリスナーに安心させるかのように、冒頭にマッカートニーのカウントインと最後にスターのスタジオでの雑談が含まれている。

同時に、この曲は不気味なほど場所のない、あるいは非歴史的なものであり、過去と現在の間のどこかに捉えられており、幽霊のような幽霊のようなものであり、長い間進化を止めてきたポップカルチャーの証拠です。

未来を制限する

問題は、「Now and then」のような曲がノスタルジーに満ちていることです。それらは未来を脅かし、新しいアイデアが生まれる可能性を制限します。

フィッシャーは、この種のノスタルジーが「取り消された未来」私たちはそのような未来を容易に想像することができます。なぜなら、私たちはすでにその世界に住んでいるからです。ありえないほど老朽化したロックバンドによる終わりのないツアー、古い映画やテレビ番組の無数のリブート、ヴィンテージなものすべてのフェティッシュ化の未来です。

「今も昔も」を可能にした AI など、最も驚くほど進歩的な技術開発でさえ、ビートルズを復活させるという退行的な目的に役立つことが判明しています。

「Now and then」を寛大に解釈すると、そのアレンジとプロデュースは、「今もあなたが恋しい…私のところに戻ってきてほしい」という曲の歌詞の意味を捉え、増幅させていると見ることだろう。これらの歌詞は、幽霊学によって理論化された存在と不在を示唆しており、それが曲の幽霊のようなサウンドスケープに巧みに反映されています。

あまり寛大ではないが、「Now and then」は終結というよりも、単にポップミュージックを過去に振り返るという現在進行中の傾向を継続しているだけだ。それは、私たちの将来に対する不安が、私たちが永遠にその幽霊に巻き込まれ続けることを確実にすることを示しています。会話

アレクサンダー・カーペンター、音楽学教授、 アルバータ大学

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