大統領候補のドナルド・トランプ氏は、イスラム教徒が米国に入国することを禁止し、メキシコ国境沿いの壁の必要性を擁護し、反イミグレーションと人種差別的レトリックを熱くしていると主張し続けているので、 4人に1人 米国の8歳未満の学生には、移民の親がいます。

教室は、少数派の学生の割合が増加するにつれて、より多様になっています。 2014の秋に公教育システムでは、より少数の学生がありました。 によると、 レポート ピューリサーチセンターから、50.3の学生の2014パーセントは少数であったが、全学生の49.7パーセントは白であった。 2022では、45.3のパーセントは白で、54.7のパーセントは少数であると予測されています。

どのように教室は教室での教育実践においてより文化的に反応し、敬意を表する行動を促すことができますか？

音楽教育と音楽教師教育者は、文化的に応答性の指導に焦点を当てたように、私は音楽教室を開始するのに理想的な場所であると信じています。 音楽は、すべての文化を越え見つかった経験で、音楽教室が違いと尊敬を認識することができる論理的な場所であり、練習と祝いました。

音楽プログラムに多様性が欠けている

高校設定における音楽教育プログラムは、通常、バンド、オーケストラや合唱団の画像や音声を思い起こさせます。 基本コンテキストでは、一般的な音楽教室は子どもたちが、歌い踊り、レコーダや他の教室の楽器を演奏する場所として見ています。

これらの経験のそれぞれは、音楽体験の最高の形式として西洋のクラシック音楽の配置に焦点を当てた音楽の西洋的な視点、またはヨーロッパの音楽教育の実践から生まれた教育の方法に根ざしています。

私の研究では、メキシコ移民の子どもの大部分が生徒であった教室内の一般音楽指導の方法に依存することが、生徒の文化と 孤立感 学生のために。 この偏見は、教師の見解の結果であり、文化的、言語的、およびポピュラーな音楽体験の統合をサポートしていない環境を作り出しました。

この知見は、 音楽教育の教授レジーナカーロー高校合唱団の学生の文化的アイデンティティーが尊重されていない、あるいは認められていなくても、学生は 孤立感.

この隔離は、不公平な学習環境をもたらす可能性があります。

教師は多様性が欠けている

ではなぜ、教室は文化的、音楽的背景に根ざした音楽習慣に学生を従事させないのですか？ その答えはアメリカの音楽教育の伝統に見られる。

2011では、音楽教育の研究者 カルロス・アブリル & ケネスElpus 発見 音楽アンサンブルの学生の65.7パーセントは白人と中流階級だった。 15.2パーセントだけが黒人で、10.2パーセントだけがヒスパニックでした。 これらのデータは、白人の学生が高校の音楽アンサンブルでは過剰に表現されていることを示しています。 英語が母国語ではない学生は、アンサンブルメンバーの9.6パーセントしか占めていません。

この現実に加えて、音楽教師になるプロセスは西洋の古典的な伝統に根ざしているという事実です。 国立音楽学校協会（NASM）でも 規定するものではありません 古典的なパフォーマンスのオーディションは、それはほとんどの場合に必要とされます。

音楽教育の教授としての私の経験に基づいて、音楽教師は、明示的に学校が明示的に述べていないにもかかわらず、音楽教育者になる道を始めるためにも、オーケストラ楽器、古典声楽または古典ギターで西洋古典的なパフォーマンスオーディションを通過する必要がありますそれ。

この与えられた、音楽教育プログラムは、主に西ヨーロッパのクラシック音楽を反映するだけでなく、彼らはまた、自己永続的なサイクルを作成します。

音楽の理解から始める

実際には、音楽のカリキュラムは、文化的に応答性の教育を開始するのに理想的な場所にすることができます。 音楽文化を横断し、ユニバーサル考えることができる体験です。

教育研究者 ジュネーブゲイ 文化的に応答性の教えを説明 練習として 他の文化を通して学習することをサポートしています。

これは文化的価値観、伝統、通信、学習スタイル、貢献とどのように人々が関係を含んでいます。 ちょうどメキシコの民族音楽を研究するために、週または月を取っていません。 それは、経験議論し、文化や社会的に関連性がある音楽を演奏するために学生を可能にするカリキュラムの構築についてです。

これは教師が様々なジャンルやジャンルの音楽を引き出すときに発生します。 例えば、フォークソングを歌うことを学ぶ "カエルは、"そのアメリカの変種に基づいて、その後、フラットデュオジェッツの曲のロックバージョンと比較して対比しています。

この点について、 音楽教育の研究チー-ホーラム そのことをお勧めします 音楽教師が始まる 生徒の文化的、音楽的背景を理解し、さまざまな音楽体験をよりよく理解できるようにします。

文化的価値観と多様なミュージシャンやジャンルの貢献は、教室環境で探検し、「その他」について学ぶのに最適な手段を提供します。 さらに、歌う再生し、他の文化の音楽を聴く機会は、個人的な経験を超えた理解を作成し、よりグローバルな視点を作成します。

再考と再設定

これは、我々が現在の慣行を差し控えるべきであるということではありません。 バンド、オーケストラ、合唱のプログラムは、全国の学生のための素晴らしい教育経験を提供します。

そして、これらのプログラムは続けるべきです。

しかし、他の音楽プログラムでは、人気のある民俗楽器としてギターに焦点を当てています。 このように、

そして、 ロックバンドを実行する 学校の日内。 その後、プログラムはどこにあります 学生は学ぶ 曲を書いたり、試聴したり作曲したりする。 さらに、 音楽教育のブログ それ 祝う 学生は音楽、バンドの外で、オーケストラと合唱団について学ぶ多くの「その他」の方法。

これらのプログラムは、再想像して再構成するのに役立ちます。

壁を築き、グループを除外しても、私たちの教室や政治の場では、尊敬と民主的成長はもたらされません。 むしろ、彼らは恐怖を促進し、平等と機会を妨げる。 音楽の教室は、多様性が受け入れられ、統合されている場所になることができます。