シナトラの映画は白いアメリカの男性の戦後の神話を打ち砕いた まだ若いからハートで、シナトラとピアノに座って。 ワーナー・ブラザース

Frank Sinatraの12月の100th誕生日12は、Alex GibneyのHBOドキュメンタリーのすべての必要なファンファーレで祝われています シナトラ:すべてまたはすべてでは何も、CBS ' シナトラ100オールスターグラミーコンサート、リンカーンセンターとグラミーミュージアムでの展示、 ロンドンパラジウムショー 数多くの書籍出版物があります。

しかし、Sinatraはアメリカのポピュラー音楽で独特のクリエイティブな力を発揮していましたが、彼の映画のキャリアはしばしば二重のキャリアの不一致に悩まされています。

しかし、それはシナトラのより広い文化的意義があるスクリーン上にある。

20th世紀があった場合、Time出版社のHenry Luce それと呼ばれる、 "アメリカの世紀"、その後、ハリウッドは、経済的、文化的な上昇を享受​​する国の話を語った。


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そして、ハリウッドが物語を提供した場合、その主人公は白人のアメリカ人男性で、頻繁に中産階級の結婚した郊外に描かれています。

彼の映画のSinatraは、このアイデンティティの主な教義を探究しました。 しかし、同時代の多くの人とは違って、彼は 印象的な、代替のアイデアを提供しました 男性性の

男性化、再定義

1940では、Frank Sinatraのスクリーン・カルチャーは永続的な影響を与えるだろうと思う人はほとんどいませんでした。 Sinatraは、RKOやMGMのミュージカルでは、あまりにも素朴なキャラクターを演奏することに限定されていましたが、両方のスタジオは、Sinatraが10代のファンベースのヒステリーを誘発するミュージシャンとして活用した有力なセクシュアリティを抑えようとしました ボビーソックス).

しかし、これらのミュージカルでは、我々は彼の型破りな画面ペルソナのルーツを参照してください。 男性の勇気の軍事的勝利と概念は、すべての人の心に新鮮であったが、シナトラは、その最大の恐怖異性(錨を上げてとタウンで)だった岸休暇に船員を果たしました。 ボールゲームに私をテイクアウトでは、彼は本格的な魅力の女の子のような観客の消費のために点灯し、歌唱野球選手を演じました。

Sinatraのスクリーンイメージは、中世の白人男性との戦後の強迫観念を混乱させ、期間の規範に絶えず挑戦し、 狂った人。 彼はグレイ・フランネル・スーツのグレゴリー・ペックの男と対照的で、アメリカン・ドリームのトラップとトラップの両方を象徴する人物です。

真実では、国は少数民族と文化の後背地に追いやら貧しいされているにもかかわらず、クラス、人種や民族のミックスでした。 シナトラは、イタリア系アメリカ人の高プロファイルとして、この部外者、アメリカの戦後の郊外のサクセスストーリーから除外男を具現化。

彼は1955のGolden Armを持つThe Manに出演した。 モーション·ピクチャー·量産コード ヘロイン中毒の画期的な描写による検閲。 SinatraはFrankie Machineという名前のポーカーディレクション・ジャンキーを演じて、麻薬、アルコール、感情的な脅迫をエスケープの手段として使った都市敗者の世界である、アメリカの暗いイメージを提示しました。習慣的なもの。

アメリカの戦後の男性の理想は、常に現実よりも神話で、シナトラは驚くべき場所ではを思い出させてくれる。 ハートで1954ワーナーブラザーズミュージカル若者を取ります。 最初の30分のためには、牧歌的なコネチカットの設定でドリス・デイとギグ・ヤング裁判所互いにとして、楽観自信を詰めています。 しかし、シナトラの労働者階級の音楽のアレンジャーの到来 - 「もう少しイタリアン "何かから変更された名前のは - ノワールメロドラマのごちそうにフィルムを変換します。

脆弱なLoners On The Margins

一方、戦後退役軍人に対するシナトラの描写は、戦争のベテランの脆弱性に結びついていることが多い。 1950の感情的に表現された男性のスターは、ジェームズ・ディーンの十代の怒りやマーロン・ブランド "Hey Stella" yell男の子の脆弱性は少年のような強さで描写された。

代わりにSinatraはベテランの経験から生まれた世界的な疲労感を伝える、より成熟したテイクを持っています。 いくつかのCame Running(1958)では、彼は絶望的にShirley MacLaineの甘美な洪水と結婚する戦士ヒーロー作家を演じる(「私は孤独に疲れている、それはすべてだ」)。 そして、満州候補の中で、彼は故障の真っ只中に韓国の戦争のベテランを巧みに描いています。

Sinatraのプレイボーイキャラクターでさえも、Playboyが1953での最初の号でプロモーションを開始した、中産階級の男性理想に直接的な挑戦でした。 この雑誌はSinatraの性的解放された男性のライフスタイルに対する賞賛を繰り返し表明しているが、 彼を 「確かにヒップのヒップ・ヒップ」、それはPal Joey(1957)のような映画の中で滲み出された労働者階級の人物Sinatraの一種に落胆した。

プレイボーイのために、男の洗練は彼の教育と控えめなアイビーリーグのスタイルでマークされ、 所有権とともに 「ハイファイマホガニーコンソールでセット "と" レイシー・リトル・トライアンフ一方、SinatraのJoey Evansは、Rita Hayworthの裕福な未亡人とセックスをしてナイトクラブでシェアを取っているMCです。 しかし、ジョーイの洗練された試み - 喫煙ジャケットとモノグラムスリッパの着用 - は、ジゴロに過ぎない。

重要なことに、アメリカの究極の外部人にはうなずいて、Sinatraは時間の燃え上がった問題、つまり市民権に映画を結びつけるのをためらった。

米軍は分離されたままであったが、Sinatraの1945は短く ハウスは私がライヴ 若い世代に人種差別を教えることを目的としていました。 シンガポールのリトルロックにある学校の釈放に抗議した怒っている白人の南部人を捕まえたのはわずか数カ月後だったが、SinatraのKings Go Forthは、人種差別と不平等は南部問題ではなく、全国的な苦悩であると示唆した。

あなたがSinatraの100thの誕生日を祝うように Swingin 'Loversの曲 or ウィースモール時間内彼の映画やオンスクリーンのキャラクターもまた、彼の文化的遺産の不可欠な部分を構成することを覚えておくことが重要です。

戦後、中流階級のアメリカの消毒光沢を剥がすには、シナトラは、主に(フランキー・マシンから借りるために)ハリウッドはほとんど無視男らしさの「ダウンと汚い」側を露出させることに成功しました。

著者について会話

シナトラの映画は白いアメリカの男性の戦後の神話を打ち砕いたロンドンメトロポリタン大学映画テレビ学科の上級講師、カレン・マクナリー氏 ビリー・ワイルダー、映画製作者:映画の重要なエッセイ(McFarland、2011)、フランキーがハリウッドに向かうとき:Frank Sinatraとアメリカの男子アイデンティティ(University of University)イリノイプレス、2008)。

この記事は、最初に公開された 会話。 読む 原著.

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